Film recommandé: « Villa-Lobos »
Villa-Lobos: la vie et l’œuvre du chaman brésilien
Une affirmation répandue, et malheureusement vraie, est que nous sommes un pays à mémoire courte. Il est difficile de cerner les faits qui se sont produits il y a quelques décennies à peine, assure Zelito Viana, qui a été contraint de faire un travail de recherche gigantesque pour un vieux projet, un film sur Heitor Villa-Lobos. Mais, la sagesse populaire dit qu’il y a des maux qui vont pour le bien. Au moment de la sortie du film « Villa-Lobos » (« Villa-Lobos: Uma Vida de Paixão », BRA, 2000), les médias numériques étaient déjà disponibles sur DVD, ce qui permettait un enregistrement avec une meilleure qualité de son et d’image.
Si ce n’était pas important pour un autre thème, dans ce cas précis, c’était fondamental. Le riche travail du grand compositeur brésilien serait perdu dans un son monophonique, tellement immense la profusion de détails. L’image, tout aussi importante dans le film, perdrait la richesse de la belle photographie, car elle était mutilée pour être montrée dans la résolution médiocre des anciennes cassettes VHS.
Le film pourrait être analysé par l’aspect musical ou par l’exactitude historique des faits. Qu’il était difficile pour les producteurs du film d’obtenir une biographie du grand musicien, je n’ose pas la remettre en question. Du premier aspect, je ne me souvenais que de Dona Debora, ma bien-aimée professeure de musique du lycée de Santa Rita, qui s’efforçait de nous enseigner quelque notion de cet art noble.
Si mes connaissances musicales continuent à être presque nulles, j’ai au moins réussi à identifier « O canto do pajé », que nous avons essayé de chanter lors des solennités du Centre Civic. Bien sûr, il n’a jamais été aussi beau que la chorale à quarante mille voix dirigée par Villa-Lobos, ce qui a été enregistré dans le film.
Analysons ensuite le film sous le meilleur angle que nous ayons: le spectateur. Dans le doute entre une pièce biographique et une œuvre cinématographique, Zelito Viana a certainement opté pour cette dernière. Le film a utilisé – beaucoup – les flashbacks, allant et revenant dans le temps, au point de dérouter une personne qui n’était pas habituée à cet te application. Pour vivre le personnage, Marcos Palmeira vit Villa-Lobos jeune, tandis qu’Antonio Fagundes le représente dans sa phase de maturité.
Normalement, un point de référence est utilisé, et à partir de celui-ci, on fait des voyages dans le passé pour explorer les souvenirs du personnage. Dans le film, l’histoire commence en 1959, dernier jour de la vie de l’artiste, et les événements sont présentés à des moments différents. Un autre point de référence était le premier voyage de Villa-Lobos aux États-Unis en 1944. Pendant le voyage, il a dû être hospitalisé et il y a également plusieurs flashbacks.
Malgré ces allées et venues, la vie du chef est tracée, montrant les personnes qui ont influencé sa vie, comme le père rigoureux, mais stimulant de l’art (Othon Bastos), la mère aimante mais castrante de sa musique (Marieta Severo) , Tante Fifina (Lucinha Lins), qui l’a initiée à Bach, la première femme, Lucília (Ana Beatriz Nogueira), le musicien Artur Rubinstein (Emilio de Mello), la deuxième femme, Mindinha (Letícia Spiller), aux côtés d’autres qui apparaissent en un coup d’œil, comme l’écrivain Érico Veríssimo (Marcelo Tás), qui était son interprète aux États-Unis.
Un point controversé dans la biographie de Villa-Lobos est son voyage dans le nord-est et le nord du Brésil au cours de la première décennie du siècle dernier. Si Villa-Lobos n’est pas allé en Amazonie, cela ne veut pas dire qu’il n’a pas été très aventurier, car dans un pays sans routes ni communications, comme le Brésil à l’époque, un voyage à l’intérieur de Paraíba était déjà une expédition avec risques innombrables, qu’il s’agisse d’Indiens sauvages, de maladies endémiques ou de voleurs.
Cependant, deux choses font de « Villa-Lobos » un film à ne pas rater. La première est que a été fait le portrait de l’être humain, pas du mythe. Heitor Villa-Lobos était une personne avec des défauts et des qualités qui l’avaient fait être aimé et détesté par beaucoup de gens. Le même type irascible, qui n’a acceptait l’autorité de personne, a utilisé la machine d’état du État Neuf pour promouvoir l’éducation musicale dans l’enseignement public.
L’homme qui aimait son pays, au point de l’avoir présent dans toutes ses œuvres, n’a pas accepté d’être présenté comme un « compositeur brésilien » parce qu’il considérait la musique comme une valeur universelle.
Le deuxième aspect, qui rend le film intéressant, est la transposition, pour les images, de plusieurs compositions du grand maître. Le meilleur exemple en est la séquence d’enregistrement de « Trenzinho caipira ». D’autres scènes illustrent des moments de création de certaines œuvres, rejoignant le thème et la musique, dans un décor fascinant.
Pour les laïcs comme moi, outre le célèbre « Aria de Bachiana n ° 5 », il était possible de reconnaître d’autres chansons, telles que les « Trenzinho caipira » et « O canto do pajé ». Outre celles-ci, d’autres compositions ravissent le spectateur, dans l’interprétation de l’orchestre symphonique brésilien et du choeur du théâtre municipal de Rio de Janeiro.
Malheureusement, le film n’est pas sorti en Blu-Ray, mais le DVD national produit par Playarte était de bonne qualité. Le format d’écran large a été maintenu, avec une bonne qualité d’image, l’audio est disponible en portugais Dolby Digital 5.1 et 2.0, et il y a les sous-titres en portugais, anglais, espagnol et français.
Dans le Extras, faites attention car il y a deux pages d’options et le meilleur matériel est dans la seconde. Ils sont disponibles: biographie de Villa-Lobos, notes de production, biographie des acteurs et du réalisateur, Making Of (9 minutes) produite par TV Cultura, bande-annonce, témoignage de les actors (19 minutes), le documentaire « Villa-Lobos – début du projet » (23 minutes), témoignage de l’équipe technique (7 minutes) et le clip vidéo « O canto do pajé ».
« Villa-Lobos » est, comme son titre original le dit, un film sur les passions. Non seulement les passions de Villa-Lobos, la musique, les femmes et la vie, mais aussi celles de les créateurs du film, qui ont poursuivi l’idée pendant des années, jusqu’à ce qu’ils y parviennent. Le film est un monument vivant de l’une des plus grandes figures de l’histoire brésilienne, qui ne se limite pas aux faits, mais donne une vision à l’ensemble de son travail, sans laisser de côté la dimension humaine. Félicitations à Zelito Viana, à son fils Marcos Palmeira, à Antônio Fagundes, à Letícia Spiller, à Ana Beatriz Nogueira et à l’ensemble de l’équipe de production. Et, félicitations à nous, qui pouvons profiter de ce film avec un double plaisir.