Le cinéma de la fin du monde
Il est possible que certains lecteurs, en voyant le titre de cet article, imaginent un lien avec le livre «Le Dernier Restaurant avant la fin du monde» de Douglas Adams, de la saga «Le Guide du voyageur galactique». Peut-être que oui, nous verrons plus tard. Mais l’idée est de discuter de films qui ont pour thème la fin du monde. Après tout, en période de pandémie, peut-il y avoir un thème plus présent?
L’idée de la fin du monde n’est pas nouvelle, surtout dans la culture occidentale. Après tout, le livre de l’Apocalypse avait déjà cette idée il y a deux mille ans. Plus que cela, la fin du monde a toujours servi de forme d’intimidation pour garder les fidèles du péché.
La vulgarisation de la littérature, principalement à partir du XIXe siècle, a apporté au public les premiers travaux sur le thème . Un exemple notable est le livre «Le dernier homme» («The lat man», 1826) de la célèbre écrivaine Mary Shelley, la créatrice de Frankenstein.
D’autres auteurs se sont aventurés sur le sujet, principalement des écrivains de science-fiction, comme le créateur de Sherlock Holmes, Sir Arthur Conan-Doyle, dans «La ceinture empoisonnée» («The Poison Belt», 1928), ou «La guerre des mondes» («The War of the Worlds»,1898) de HG Wells. Depuis lors, beaucoup d’autres ont suivi, surtout après l’explosion de la première bombe atomique em 1945, où l’idée de dévastation nucléaire et l’arrivée de la guerre froide ont rendu cette idée plus réelle.
L’avènement du cinéma a rendu le thème encore plus populaire, traduit en images et sons, qui ont suscité l’imagination des téléspectateurs. Dans les premières décennies du XXe siècle, le film danois «Verdens Undergang», de 1916, le français «La fin du monde», de 1931, et l’américain «When Worlds Collide», de 1951, tous avec la même idéee de la fin du monde.
Et quelle est la raison de cette fascination pour la fin du monde? Tout être humain a déjà éprouvé la sensation de fantaisie par rapport à quelque chose. Il peut s’agir d’un être cher, d’un objet de désir, ou simplement de la pensée «et si? … ». Combien de fois arrivez-vous à un endroit élevé et jetez un coup d’œil juste pour sentir ce petit frisson dans votre ventre?
Ce mélange de morbidité et d’enchantement a déjà inspiré de nombreux films, en plus de ceux mentionnés ci-dessus. Pour se faire une idée, on trouve sur le site IMDB 942 références à des titres ayant pour thème la fin du monde ou l’apocalypse.
Cela conduit à un autre point de vue intéressant, qui me rappelle le temps du cours de journalisme. Ce sont les différentes approches sur le sujet, regroupées grosso modo comme dystopiques ou post-apocalyptiques.
La dystopie est l’opposé de l’utopie, la société parfaite où chacun est heureux. Ce serait cette fin de la situation mondiale, où les gens luttent pour survivre. Une utopie n’est pas interessante pour le cinéma, sauf pour montrer que quelque chose de pourri va se révéler. Un exemple serait «L’Âge de cristal» («Logan’s Run», EUA, 1976), une société parfaite où tout le monde est jeune, mais qui révèle l’exécution de personnes de plus de 30 ans. D’autres exemples récents seraient «Divergente» («Divergent», EUA, 2014), «Hunger Games» («The Hunger Games», EUA, 2012) et «New York ne répond plus» («The Ultimate Warrior», EUA, 1975).
Les films post-apocalyptiques sont ceux qui, comme son nom l’indique, montrent la situation d’une société après un événement apocalyptique. Quelques exemples classiques seraient «Le survivant» («The Omega Man», EUA, 1971), «La planète des singes» («The Planet of the Apes», EUA, 1968) et «Mad Max» («Mad Max», AUS , 1979).
Évidemment, la liste est énorme, surtout si l’on compte un grand nombre de petites productions lancées dans les années 1980, réunissant un lieu désert, une demi-douzaine d’acteurs inconnus et une histoire improvisé. Et si nous ajoutons les innombrables animes japonaises sur le sujet, la relation devient infinie.
Le plus curieux, c’est qu’il n’y a pas de frontière claire entre ces thèmes, et qu’une société post-apocalyptique parfaite peut devenir une dystopie lorsque les squelettes sortent du placard. Après tout, vous devez avoir une certaine émotion dans l’histoire, n’est-ce pas?
Et en parlant d’émotion, qu’en est-il de notre situation actuelle? L’humanité a déjà traversé des épidémies, des ravageurs, des guerres et d’autres revers, mais jamais une situation qui a touché tout le monde en même temps. C’est peut-être la raison pour laquelle on observe réactions retardées et négationnistes de tant de dirigeants gouvernementaux, d’organisations et même de gens ordinaires.
Bien que la vie semble imiter l’art – alors que ce devrait être l’inverse – ce que nous voyons est une mauvaise imitation. Dans presque tous les films et livres, nous voyons des humains s’éloigner des situations post-apocalyptiques grâce à l’unité et à la solidarité. Mais ce qui semble régner là, c’est l’avidité des corporations et l’égoïsme des hommes.
Je suis curieux de voir la première production basée sur la crise actuelle. Va-t-elle raconter l’histoire des scientifiques altruistes qui font des recherches sur le vaccin, ou suivra-t-elle à la suite des fausses nouvelles, de la création du virus en laboratoire chinois, du refus de la miraculeuse chloroquine ou, plus important encore, que tout cela n’était que qu’un plan perfide pour nuire au bien-aimé président d’une certaine république de bananes? Celui qui vivra, verra.
Très bien! Bravo!!