Sur la route
Liberté sur la route
L’un des films qui a suscité le plus d’attente avant la première a été « Sur la route » (« On the Road », USA, 2012), du réalisateur brésilien Walter Salles – et ce n’était pas seulement pour le très bref topless de Kristen Stewart. Le film est basé sur le livre « Sur la route » de Jack Kerouac, publié en 1957, qui a causé une énorme répercussion dans le monde.
Cette prémisse crée déjà un problème pour nous, pauvres critiques de cinéma. Comment parler d’une œuvre très importante qui a été publiée pour la première fois alors que ce sexagénaire qui vous parle n’avait eu que son premier anniversaire ? Eh bien, pour paraphraser le légendaire Didi (le joueur, pas le comédien), « un livre est un livre, un film est un film ». Cela dit, passons au film.
L’histoire commence en 1947. Le jeune Sal Paradise (Sam Riley) a l’obsession de devenir écrivain. Toujours troublé par la mort récente de son père, le jeune homme est divisé entre la vieille machine à écrire, où il ne peut rien créer, et les ivresses avec des amis aspirant également à des intellectuels, tels que Carlo Marx (Tom Sturridge).
L’un de ces soirées, il est présenté à Dean Moriarty (Garret Hedlund), un jeune homme beau et séduisant, nouveau venu de la côte ouest. Il est accompagné de Marylou (Kristen Stewart), une jeune fille de 17 ans, qui a tout laissé tomber pour être avec Dean.
Sal est fasciné par l’image de Dean. Comme il le raconte lui-même, seuls les personnages fous l’attirent, et personne ne semble être plus fou que Dean. Le jeune homme boit comme une éponge, baise comme un lapin et fume comme une cheminée – des cigarettes normales ou de la marijuana, sans préjugés.
Dean retourne vers l’ouest avec Marylou, emmenant Marco avec lui. Quand ils t’invitent à les rejoindre, Sal commence ses pérégrinations sur les routes, rencontrant divers types, dont la réservé Terry (la Brésilienne Alice Braga), avec qui il a une liaison éphémère. Sal rencontre aussi la douce et résignée Camille (Kirsten Dunst), que Dean jure d’aimer, tout en ayant de nombreuses relations avec d’autres femmes.
Plus tard, déjà à New York, ils décident de se rendre en Californie, traversant les États-Unis par la légendaire Route 66. Une fois de plus réunis, Sal, Dean et Marylou partagent la voiture, la marijuana, les boissons, les concepts philosophiques et les paysages fascinants du chemin.
Vivant si étroitement avec Dean, Sal regarde la déconstruction du héros qu’il avait lui-même créé et qui s’est révélé non pas un rebelle face au monde, mais simplement un mauvais garçon immature et sans conséquence, pour qui même l’amitié et la famille ne représentaient pas de vraies valeurs.
En ce qui concerne le livre, je me suis rendu compte qu’il y avait un manque de contextualisation historique pour situer ces jeunes – et leur besoin de rébellion. En 1947, le monde se remettait encore de la Seconde Guerre mondiale, l’Europe était encore en ruines et de nombreux jeunes Américains venaient de rentrer des scénarios de guerre, où la seule chose qui importait était de tuer l’ennemi.
Les États-Unis, bien qu’ayant participé avec des hommes et des ressources, n’avaient pas été envahis, comme la France et la Russie, ni même lourdement bombardés, comme l’Angleterre et l’Allemagne elle-même. La société avait gardé sa vie en suivant les mêmes normes que toujours, remarquablement conservatrice et préjugée.
Pour beaucoup de jeunes comme Sal, une vie traditionnelle, un emploi, un mariage, des enfants, vivre en banlieue, etc., c’était une option vide, tandis que la soif des aventures et de croissance intellectuelle les conduisait à quelque chose qu’ils ne savaient pas eux-mêmes ce que c’était. Dans le film, il y a des scènes où les jeunes fréquentaient les bars et les maisons des Noirs, appréciaient leur musique et en gardant des relations d’amitié, ce qui était inadmissible selon les normes de la société de l’époque.
Ce sentiment de ne pas savoir où aller et le défi des coutumes ont été magnifiquement capturés dans le scénario de Jose Rivera. La performance de la distribution est impeccable, sous la direction sûre de Walter Salles, voire Kristen Stewart, qui s’enfuit de son insipide personnage de « Twilight ». Devons surligner, cependant, la performance de Kirsten Dunst, qui vit la souffrante Camille, et Garret Hedlund, qui crée un Dean canaille et séduisant.
Un personnage à part est la Route 66 elle-même, une autoroute qui traverse les États-Unis en diagonale, symbole d’une époque où les voitures n’étaient pas chères et l’essence coûtait quelques centimes. À remarquer aussi les beaux paysages capturés par la photographie compétente d’Éric Gautier.
Il y a une curiosité supplémentaire sur l’ouvre de Jack Kerouac, ce qui était son livre le plus célèbre. La version publiée en 1957 a été éditée, les noms des gens ont été changés et de nombreuses situations lissées pour réduire l’impact sur la société conservatrice de l’époque. À l’occasion du 50e anniversaire de la première publication a été publiée la version originale telle qu’elle a été écrite par Kerouac, avec toute la crudité de l’expression de l’auteur encore inédite. Les deux versions sont disponibles sur le marché.
« Sur la route » est un film hors du modèle, non seulement pour l’ouvre sur lequel il est basé, mais aussi par le thème universel présenté à l’écran, celui de quelqu’un qui cherche sa place dans le monde, pas toujours de la manière la plus conventionnelle.
Ce film est disponible sur la plateforme de streaming HBOMAX.