Film recommandé: « Brave New Land »
Chevaliers de Troie du Pantanal
Pendant longtemps, j’ai eu des préjugés vis-à-vis du cinéma brésilien. Peut-être parce que ma jeunesse a coïncidé avec l’époque de las « pornochanchadas », j’ai pris un certain dégoût des productions tupiniquines, privilégiant celles de l’extérieur. En mûrissant, j’ai appris que rien n’est parfait (pas même moi) et qu’il vaut mieux expérimenter, puis critiquer.
Il n’y a rien de pire qu’un avis « je n’ai pas vu et n’ai pas aimé ». Il y a beaucoup d’excellentes productions brésiliennes, et il y a aussi des produits hollywoodiens qui ne valent pas ce que Garfield enterre – ou enterrerait s’il en avait le courage. Une expérience intéressante a été de regarder « Brave New Land » (« Brava Gente Brasileira », BRA, 2000), réalisé par Lúcia Murat.
Je vous avoue que je me suis trompé sur le titre. De par la similitude du titre, je pensais qu’il était basé sur le roman de João Ubaldo Ribeiro, « Vive le peuple brésilien » (« Viva o povo brasileiro »). Une fois l’erreur résolue, j’ai découvert que l’intrigue du film est basée sur un fait historique, survenu à Mato Grosso do Sul, à la frontière du Paraguay, à la fin du XVIIIe siècle.
En 1778, le cartographe portugais Diogo de Castro et Albuquerque (Diogo Infante) est venu au Brésil pour faire le relevé topographique de la région de Forte Coimbra, située sur la rive droite du fleuve Paraguay. En plus de problèmes avec les Espagnols, qui dominaient le reste de l’Amérique du Sud, la région était habitée par les Indiens Paiaguás et Guaicurus. Ces derniers ont connu un développement remarquable, développant même la capacité d’apprivoiser et d’utiliser les chevaux lors d’incursions de guerre. Ils étaient connus comme les indiens chevaliers.
L’expédition qui a conduit Diogo était commandée par le capitaine Pedro (Floriano Peixoto), un soldat impétueux et violent, qui menait amis et ennemis avec la même truculence. Sur le chemin de Fort Coimbra, ils ont trouvé un groupe de femmes Guaicurus qui se baignaient dans une rivière. Dans une pratique qui a dû être commune pendant des siècles, des soldats ont capturé et violé les indigènes, les tuant à la fin.
En séparant l’une d’eux, Pedro la donne à Diogo pour prouver aux hommes qu’il n’était pas un « sodomite », terme péjoratif pour homosexuel. Troublé par la fièvre et les privations de ce voyage ardu, Diogo cède aux impulsions et viole la jeune femme. Puis, tourmenté par le remords, il empêche Pedro de l’exécuter, l’emmenant avec lui. L’autre survivant est un garçon blanc qui aurait été enlevé par les Indiens.
Les jours qui suivent, déjà au fort, apportent à Diogo une nouvelle vision de la vie. Loin de la civilisation et des strictes normes morales et religieuses de la Cour, Diogo entame une relation amoureuse avec Ánote (Luciana Riguera), avec des découvertes mutuelles qui surprennent, ravissent et effraient le jeune Portugais. Le souvenir de la petite amie portugaise, noble, riche et vierge, est de plus en plus éloigné.
Alors que les indiens chevaliers pleurent leurs proches décédés, Diogo et le commandant du fort ont leurs propres problèmes, confrontés à la discrimination de la part de l’Église, qui condamne leurs relations avec les femmes autochtones. Diogo est heureux de découvrir que Ánote est enceinte, rêvant avec une personne possédant les meilleures qualités des deux civilisations soit née.
Malheureusement pour Diogo, les coutumes et la haine ancestrales parlent plus fort et le fils tant rêvé ne vient pas. Peu de temps après, les Indiens ont utilisé une astuce habile pour envahir le fort, décimant cinquante-quatre occupants. Il faudra encore douze longues années avant qu’un accord de paix soit conclu entre les Indiens et les Portugais.
Le massacre à la manière de Trojan était le fait sur lequel le script était basé. La plupart du tournage a eu lieu au Forte Coimbra même, un endroit encore difficile à atteindre, où la communication avec le monde entier se fait par une simple cabine téléphonique. Le résultat final du film reflète les difficultés de production, tant logistiques que financières. Cependant, même des défauts occasionnels dans le script ne nuisent pas la luminosité de cette intéressante production.
Parmi tous les personnages indiens, seule Luciana Riguera était une actrice professionnelle. Tous les autres étaient Kadiwéus, sous-groupe des Guaicurus originales. Aucun d’entre eux n’avait la moindre notion d’art scénique, mais ils ont réussi à s’interpréter magnifiquement.
Les Kadiwéus, qui au début ne seraient que source de consultation, ont basé le film de manière décisive, soit sur les us et coutumes, mais aussi sur la manière dont les scènes étaient réalisées. La réalisatrice elle-même reconnaît qu’elle a estimé que la façon dont elle a imaginé certains passages était différente lorsqu’elle a été montrée sous la forme « Kadiwéu ». C’est bon de prévenir: il y a quelques scènes de nudité dans le filme, mais rien qui ne puisse pas apparaître sur n’importe quel documentaire sur les Indiens du Brésil.
Le casting professionnel avait l’acteur portugais Diogo Infante pour le personnage éponyme, Leonardo Villar dans le rôle du commandant, Luciana Riguera vit lindigène Ánote, et un Floriano Peixoto méconnaissable, qui a vécu la transsexuelle « Sarita », dans le Feuilleton brésilien « Explode Coração », comme le grossier Pedro. Sérgio Mamberti et Buza Ferraz jouent des rôles secondaires.
L’attention la plus discrète du film est la grande confrontation entre les deux civilisations. Il est indéniable que lors de la rencontre de deux civilisations différentes, la plus puissante subjugue toujours la plus faible. Cela s’est produit parmi les Européens et tous les indigènes, les puissances mondiales et les pays sous-développés et se produira avec la Terre lorsque les petits hommes verts d’Alpha-Centaurus arriveront ici. Ce qui est montré dans le film, et cela se produit toujours, est la phase où l’envahisseur est encore faible et où l’autochtone a toujours l’illusion de pouvoir résister et gagner.
Un autre aspect intéressant est le positionnement des personnages en tant que personnes, avec leurs désirs, leurs aspirations, leurs qualités et leurs défauts. Ajoutez à cela une région à la fois paradisiaque et infernal, où la survie de chaque jour était une victoire et où il sera facile de comprendre le caractère brutal de tous, Blancs ou Indiens. C’est peut-être pour cette raison que le titre en anglais était plus approprié: « Brave New Land », qui exalte non seulement le côté sauvage des terres nouvelles, mais rappelle le titre original du célèbre ouvrage d’Aldous Huxley, « Brave new world », en français, « Le Meilleur des mondes ».
Comme on pouvait s’y attendre, l’édition DVD viens avec la pauvreté habituelle des productions nationales. Le format de l’écran est Full Screen et l’audio en portugais 2.0 et 5.1. Les sous-titres sont disponibles en français, espagnol et anglais. La chose curieuse est que dans de nombreuses scènes où les Indiens se parlent, il n’ya tout simplement pas de légende et nous ne comprenons rien! En tant que Extras, il y a notes du casting et du réalisateur, bande-annonce, notes de production, making of, commentaire audio du réalisateur, iconographie et galerie de photos.
« Brave New Land » n’est pas la production la plus riche ou la mieux faite du cinéma brésilien. Cependant, dans sa simplicité, il réussit à transmettre au spectateur un autre aspect des racines sociales, physiques et géographiques qui ont donné naissance à la riche culture brésilienne. Culture qui a été délabrée et « envahie » dans le processus inexorable de la mondialisation. Jusqu’à l’arrivée des petits hommes verts d’Alpha-Centaurus. En attendant ça, regardez le film pour reconstituer un autre petit morceau de la mosaïque aux multiples facettes de l’histoire brésilienne.